L'art figuratif est un style artistique dans la peinture qui se manifeste par la représentation du visible et d'un motif.
Jacques Berger définit son art comme figuratif-lyrique-poétique. L’œuvre ne copie pas le visible mais présente des espaces de rêves à partir de sujets classiques, paysages, natures morte, portraits et inspirations... Ce qu’il représente est une manifestation du  monde sensible et cosmique, qui apparaît comme une image.
Sa peinture colorée et vibrante est un reflet lyrique et poétique du monde.
A partir d’une expression figurative, l’art figuratif-lyrique-poétique veut surtout traduire l'essence du monde. C'est la vision profonde du monde de l’artiste qui prime sur tout le reste. C'est une création picturale très spécifique et l’évolution vers ce langage des émotions se fait à travers la couleur, la recherche des harmonies, la gestuelle de la création, le travail en  couches de peinture superposées, grattées voire sculptées . L’artiste utilise des procédés classiques de peinture aux pinceaux aux couteaux et la projection de peinture, le brossage, le grattage de la toile, tous les outils et procédés sont possibles sans limites …

Pour l'artiste chaque création est l'écriture d'une histoire en peinture, un cheminement, une démarche et une recherche. La pose des touches colorées est guidée par la vision, l'émotion et l'intuition du laisser être des couleurs, des formes et elle permet une naissance des images, objets et personnages. On peut dire que la peinture qu’il représente est une manifestation du  monde sensible et cosmique, qui apparaît comme une image.
Une fois terminée, l’œuvre reste indéfinie pour les observateurs, elle restitue le monde dans son désordre. Le public garde sa liberté pour choisir les formes qui jaillissent dans son esprit. Elle est un peu polysémique ce qui traduit la variabilité du monde telle que chacun la perçoit.
Derrière l'apparence de l’œuvre l'artiste cherche à témoigner de la conscience de l'être, du tragique de sa finitude, d'une forme de réflexion métaphysique.
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