Mon travail explore la trace : ce qui demeure après le geste, après la lumière, après le son. Chaque toile enregistre un passage (d’une émotion, d’un souvenir, d’un élan vital)  et le fixe dans la matière.
 
Je peins à la frontière de l’abstraction et de la figuration poétique. Les formes, parfois reconnaissables, émergent d’un champ coloré comme des apparitions fragiles : elles naissent, s’effacent, puis persistent, laissant sur la surface la mémoire de leur surgissement. La couleur, travaillée en couches, en griffures ou en transparences, devient le lieu où s’inscrivent les résonances du temps. Mes compositions s'appuient souvent sur des structures harmoniques proches du nombre d'or : je cherche un équilibre intemporel, une architecture qui relie le geste pictural à des lois universelles;
 
Ma pratique s’inscrit dans une filiation ouverte avec des artistes qui ont interrogé la lumière et l’intériorité  Rothko, Zao Wou-Ki, Nicolas de Staël... Comme eux, je cherche à faire de la toile un espace où la couleur devient énergie, où le geste garde mémoire du temps, et où l’abstraction dialogue avec des présences suggérées.
 
Qu’il s’agisse d’un paysage vibrant, d’une nature morte silencieuse ou d’une scène onirique, je ne cherche pas à reproduire le visible mais à traduire une expérience sensible : la musique des couleurs, l’écho du silence, l’empreinte de ce qui persiste au-delà de l’instant.
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